北京中科白颠疯 https://myyk.familydoctor.com.cn/2831/张海帆笔名：天林自署：简斋。梅州市美协理事，梅州市书协会员，岭东书画院画师，梅州市摄协会员，丰顺县美协常务副主席。
作者自述：我的片言片语
画画要有兴趣，才能学下去，一切艺术皆然。我也许是天生兴趣吧！自小我就喜欢用火炭在墙上涂鸦，喜欢临摹连环画。所以虽然没有机会进美院学习，但几十年我一直坚持下来。我经常对一些朋友说，如果小孩喜欢画画才送去美术培训班，不要叫他们勉强去学习自己没兴趣的东西。现在写字画画的人非常多，但是出众的画家却是凤毛麟角！不过，如果是因自己的兴趣爱好而画画，可以从中获得愉悦，也是人生快事！没必要追求成名成家！中国画门类太多了！工笔、写意、山水，花鸟，人物……，我是比较喜欢画山水，喜欢大山沉稳坚毅的品格，任凭春去冬来，不动声色，落落大方，云涌泉鸣，蕴育禅机。我以前画画总是追求对所描绘对象要达到似的效果，力求体现明暗块面而接近素描，远看似乎还行，近看却没东西可看！岭东书画院院长激夫老师说：书法和国画最终都是追求线条美！我慢慢觉得为然。中国画自有一套表现方式，中国人也有自己一套欣赏方式。如中国画的留白就有无穷的奥妙……我曾笑着对油画家说，国画是不讲道理的！
有幸跟随羊草老师丰顺写生，还多次现场观摩羊草老师从开始到完成的整个作画过程，从中对画画技艺学习感悟不少！其实写生不一定每次要到名山大川，有敏锐艺术眼光的画家在不起眼的角落，也可以画出一张张精彩的作品。
写生可以解决构图的创新。大自然中的山石树木是在屋里想象不出来的。写生的同时又是亲近大自然，享受大自然的时刻，何乐而不为！
过了耳顺之年的人，还可以不断走走看看，向良师益友学习画艺，感悟艺术，感悟人生，快哉！近年在做一些助学公益慈善事，也得到书画界众多师友支持，乐哉！
张海帆乡情系列国画作品
《莲花山下我家乡》（×90）
注：莲花山脉，粤东南有名的三大山脉之一，呈东北——西南走向。东北起于梅县区、大埔县间的阴那山，经丰顺县铜鼓嶂、九龙嶂、八乡山等，向西南方延伸余公里，山境内有多座在千米以上的山峰，形成一道道自然屏障。
《铜峰秋霁》（×90）
注：铜鼓峰也叫铜鼓嶂，位于丰顺县砂田镇，海拔高度.5米，为粤东第一高峰，自古以来以雄奇壮观的气势、丰厚奇异的自然景观，牵引无数文人骚客、显贵布衣心驰神往。这里蕴含了许多有自身特色的人文景观，主要景点有:太平*古战场、铜山佛国寺遗址、高山围龙屋等。
《铜峰毓秀钟灵气》（×）
《落汉鸣泉》（×49）
注：宋代理学家朱熹手迹“落汉鸣泉”摩崖石刻位于广东省丰顺县汤西镇南礤村的揭岭飞泉风景区，距县城约20公里。
《龙归漈秋韵图》（×70）
注：龙归漈瀑布位于广东丰顺县汤坑镇东南部，距县城约13公里，发源于丰顺海拔米的释迦山脉，高为米，落差为米，宽度为62米，有“广东*果树”、“粤东第一瀑”之美誉。
临范宽《溪山行旅图》（×68）
拟赵孟倾《双松图》（×50）
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天林印象
丁亥（年）夏初。丰顺行百人诗会盛事。予适逢其会。叨陪末座。得识天林先生。先生张姓。名海帆。丰邑埔寨人。事公职。落籍汤坑。闲习书画。自娱娱人也。其作常自署天林。会间相聚数日。切磋砥砺。互得裨益。畅叙甚欢。遂订交。先生性豁达。质朴厚。悦诗书。喜交游。每闻上郡贤士达人莅丰。辄趋前请益。或因缘际会。携其作求教于书画名家。或翰墨雅集。演所习于同好友朋。诤谅助行。虚怀容而能增识见。福缘汇心。眼界开而渐有心得。先生书画皆擅。尤钟六法。摹山水见情乐仁智。拟花卉知意寄春秋。予尝观其造景天地。云闲山幽。烟缭霭绕。叠翠层峦。激石悬流。丘壑内营。成物凝思。心随笔运。境与性会。法古见功也。其种梅则寒玉春晖。暗香盈袖。栽菊则金英秋酣。随遇而安。而笔致清雅。想见其人也。订交数载。聚则把酒言欢。谈书论画。睽则互通音讯。问况询情。先生不以余鄙。视若手足。款款情情。每念于心。近兄拟刊行画集。属余为文。余不避谫陋。掇言叙谊耳。甲午冬杪逸豪赘言
谢逸豪：揭阳人，自署讷斋、伶庵。职业书画家。广东省书法家协会会员，岭东书画院副秘书长，揭阳市青年书法家协会副主席。
耳顺·心顺·画顺
羊草
不记得是哪一年回丰顺老家认识了海帆兄，他比我年长，给我的感觉是为人谦和实在，言必称我为老师，着实让为弟的我难于承受，但凡我回老家，海帆兄必来拜访，带上自己的作品请教，诚恳之意，叫人感动，余只能尽自己所能为其作品点评一二，谈不上教授。前年余回丰顺写生，其不辞劳苦，一路陪同，一起在烈日夏雨中描绘家乡美景。其后凡有来穗，海帆兄必来余工作室品茗论艺，相交甚欢，从闲聊交谈中了解海帆兄从艺点滴。
海帆兄自幼喜画，但家境并不殷实，想学画但买不起纸笔，只能火炭当笔，墙壁当纸，那个年代的人，特別是山区乡下，学画条件很艰苦，只能自己创造条件，如果不是真的对画痴迷，是很难坚持下去的，这点我也深有体会。海帆兄属于对绘画执迷不悔者，一头钻在里面就是几十年。乡下不似城里有众多艺术机构、美术院校，可供交流学习机会，沒有老师的指点，路子难免走歪，小县城难得有几位志同道合的画友切磋，之間的水平也差不多，高不到哪里去，长期水平在原地踏步，得不到名家高手指点，这是作为业余画家最无奈和难于忍受的，常叹命运不公。就是在这种渴望无助的状态下，海帆兄还是利用工作便利、见缝插针寻师访友，努力改变工作、学习环境，坚持画画，精神着实难能可贵。改革开放，人才的自然流动，增加了互相学习机会，无所不能的互联网又开阔了艺术天空，让穷乡僻野愿意学习的人也能和世界交流，在信息充滿地球每一个角落的年代，年过半百的海帆兄在现代互联网中努力寻找自己想要的东西，画艺在这个时期得到很大的飞跃。
从海帆兄的近年来美术作品可以看出这些变化。
早年在交通信息比较闭塞的条件下，海帆兄虽然很努力，但毕竟可以提供学习环境条件很有限，能看到什么学什么，没有选择，一直在比较低层面中求学，画在小县城虽说也有小名气，但总是给人的感觉只是一味追求具像、追求素描效果，审美追求离真正意义上中国画还有不小距离，同时也不太了解中国画的表现方法和笔墨在画面的运用，没有了传统作为根基，显得无根无源，瞎摸瞎画，相信当年的海帆兄也无奈、徬徨。好在改革开放后，学习之门方便了，海帆兄如海棉吸水般从各种渠道吸收养分，特别是懂得了学习中国画须从传统吸取营养的道理，有了学习方向，目标自然清晰了，这几年努力在摹写宋元画上下足了功夫，从中受益不浅，从其《溪山霁色》《胸罗山水有清音》《行到水穷处坐看云起时》等作品可以看到传统功力在画中得到充分的体现。
这几年海帆兄懂得了做人做事要放松，画画也要放松，知道行万里路的道理，常在大自然寻找山水灵性，寻求自己心灵依托所在，获取创作灵感。作品《江山万里秀》、《非必丝与竹山水有清音》用笔洒脱、干淨、肯定，可以看出近年來从传统中打下的基础所显现的成果。创作的作品《八乡山大峡谷》取之大自然，构图饱满，墨色苍韵，笔墨老到，整幅作品笔墨色浑然一体，已經初显个人风格。
海帆兄是懂画的、能画的、画得好的画家。我相信。
如今已到耳顺之年的海帆兄，找到了属于自已的艺术道路，心顺了。懂得了中国画的艺术根本，画顺了。可歌、可喜。
羊草：《广州美术研究》主编、广东省美术家协会中国画艺术委员会秘书长、广东省美术家协会常务理事、广州大学美术和设计学院硕士研究生导师。
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